Association c.r.c. / Cie Yvann Alexandre
    Théâtre Francine Vasse
    18 rue Colbert 44000 Nantes
    0033 (0)9 81 94 77 43

    N.éon

    Création 2026

    Après Infinité en 2023, Yvann Alexandre poursuit son travail de création autour de pièces qu’il qualifie de relationnelles. Mouvement, lumière, son, relation aux publics, interprètes et dramaturgie forment un tout pour une expérience vivante et sensible.

    Dans un dialogue fantasmé avec l’artiste, et sans le convoquer sur scène, le chorégraphe observe et répond telle une extension à l’œuvre de Zilvinas Kempinas, héritier des recherches de l’art cinétique dans les années 60.

    “Entre ombre et mise en lumière, entre néant et néon, les interprètes sont des Chevaliers d’Éon, des espions qui se jouent de tout un Royaume. Dans cet aller-retour incessant entre l’intime et le déploiement, féminin et masculin, solitude et sens du collectif, les interprètes sont autant d’illusions que de mondes possibles. N.éon investit l’espace, dessine des entrelacs, et joue avec les phénomènes de perception dans une une alternance d’apparition et de disparition.”
    N.éon est une œuvre faite de multiples lectures et d’espaces temps, qui se transforme à vue, là où naît la possibilité de l’Autre, là où nos failles sont la plus belle part de nos humanités.


    « Nu du ciel je suis descendu,
    Et nu je suis sous cette pierre :
    Donc pour avoir vécu sur cette terre,
    Je n’ai ni gagné, ni perdu. »


    Épitaphe du Chevalier d’Éon, cimetière de St Pancras Old Church

    Résidences de création
    1 septembre 2025 – au 5 septembre 2025
    Centre Chorégraphique National de Nantes (44)
    13 octobre 2025 – au 17 octobre 2025
    Centre Chorégraphique de Bourgogne Franche-Comté à Belfort (90)
    20 octobre 2025 – au 24 octobre 2025
    Le Quatrain, Haute-Goulaine (44)
    3 novembre 2025 – au 7 novembre 2025
    Centre Chorégraphique National de Tours (37)
    17 novembre 2025 – au 21 novembre 2025
    Ballet du Nord – CCN & Vous ! Roubaix (59)
    24 novembre 2025 – au 28 novembre 2025
    La libre usine, lieu unique scène nationale de Nantes (44)
    1 décembre 2025 – au 5 décembre 2025
    La libre usine, lieu unique scène nationale de Nantes (44)
    5 janvier 2026 – au 9 janvier 2026
    Fabrique Chantenay-Bellevue – Nantes (44)
    13 janvier 2026 – au 24 janvier 2026
    TROIS C-L / Maison pour la danse – Luxembourg
    26 janvier 2026 – au 31 janvier 2026
    Le Carré, scène nationale de Château-Gontier (53)

    Diffusions
    24 janvier 2026 – avant-première
    TROIS C-L / Maison pour la danse – Luxembourg
    3 février 2026 première
    Le Carré, scène nationale de Château-Gontier (53)
    12 mars 2026
    Le Quatrain, Haute-Goulaine (44)
    1 mars 2026 – mars 2026 – option
    Le THV, Saint-Barthélemy-d’Anjou (49) en partenariat avec le Cndc Angers
    1 juin 2026 – juin 2026 – option
    Les Scènes Vagabondes, Nantes (44)
    2 juin 2026
    Le lieu unique – scène nationale, Nantes (44)
    4 juin 2026
    Le lieu unique – scène nationale, Nantes (44)

    Durée

    50 minutes (provisoire)

    Crédits

    Conception et chorégraphie Yvann Alexandre
    Interprètes Quintet mixte – distribution en cours
    Création scénographique Yohann Olivier
    Création sonore Jérémie Morizeau
    Musique additionnelle Nocturne n°1 en si bémol min op 9 n°1 Frédéric Chopin – Album Dans ta chambre (1978), Claudio Arrau, Label DEUTSCHE GRAMMOPHON / DECCA
    Regard extérieur Louis Nam Le Van Ho
    Visuels Clara Baudry
    Directrice de production Angélique Bougeard
    Chargée de production Zelda Rabay-Tual
    Chargée de communication Adèle Locq

    Production association C.R.C. – compagnie yvann alexandre

    Coproductions Le Carré – scène nationale de Château-Gontier, Le lieu unique – scène nationale de Nantes, TROIS C-L – Maison pour la danse, Luxembourg
    en cours : Festival Faits d’Hiver, Paris, Cndc Angers, ICI – CCN de Montpellier dans le cadre de l’accueil studio, La Place de la danse, Toulouse

    Accueils en résidence Cndc Angers, le lieu unique – scène nationale de Nantes, Le Quatrain, Haute-Goulaine,
    Fabrique Chantenay-Bellevue, Ballet du Nord – CCN et VOUS !, Centre Chorégraphie National de Bourgogne
    Franche-Comté à Belfort, Centre Chorégraphique National de Tours, TROIS C-L – Maison pour la danse,
    Luxembourg
    en cours : Ateliers de Paris CDCN, Centre Chorégraphique National de Nantes

    Soutiens L’association C.R.C. – compagnie yvann alexandre est une compagnie chorégraphique conventionnée
    avec l’État – DRAC des Pays de la Loire, avec le Département de Maine-et-Loire.
    Demandes en cours Aides à la création – Département Maine-et-Loire, Ville d’Angers, Ville de Nantes, ADAMI
    Pré-achats Le Carré – scène nationale de Château-Gontier, Festival faits d’hiver Paris, Le lieu unique – scène
    nationale de Nantes, Le Quatrain, Haute-Goulaine, Scènes de Pays SCIN «art en territoire»


    Notes artistiques

    Apparition / disparition

    N.éon est épicène.
    Tout est fluide ici, les interprètes sont des diplomaties parallèles.
    Dans un jeu constant, d’espion ou d’agent, les corps sont multiples et des symboles de vigilance. N.éon est une pièce joueuse et protéiforme, tant elle donne à voir d’incessants spectres des relations humaines. Traversés de révolutions, les gestes construisent et déconstruisent les trajectoires pour mieux révéler la faille et le sensible.

    La scénographie elliptique lumineuse et sonore, signée Yohann Olivier et Jérémie Morizeau, engage l’expérience physique et optique des publics, du passage du temps et de la perception des corps.

    À ce stade, le story board fait de nombreux allers-retours, de préambules en ouvertures à d’autres mondes, d’illusions et de perceptions et placent toute la création en mouvement.

    Dans ce royaume où les interprètes se jouent de tout, le vivant est le fil circulaire.

    Pour la première fois, et pour épouser encore plus intensément ce nouveau cycle de création, la recherche et l’écriture chorégraphique se feront avec les interprètes, en studio et au temps présent.

    A.y. – janv. 2024

    L’équipe

    Louis Nam Le Van Ho | regard extérieur

    Louis Nam Le Van Ho (1995, France) est diplômé du Conservatoire national de Paris et de l’école P.a.r.t.s. à Bruxelles. En 2017, il co-crée avec Alain Franco et Anne Teresa de Keersmaeker la pièce Zeitigung pour la compagnie Rosas. Il est ensuite interprète pour Maud Le Pladec (27 Perspectives et DJ Battle), Maria Eugenia Lopez (Nothingness) et prochainement Shantala Pèpe (Rafales, titre temporaire). Parallèlement à son activité d’interprète, il mène une recherche aux côtés d’Andrea Semo et Noé Pellencin au croisement de la danse et de la pédagogie. Il rejoint la compagnie yvann alexandre en 2020 pour le projet Se méfier des eaux qui dorment.


    Jérémie Morizeau | concepteur sonore

    Formé en 1998 à la régie son dans le spectacle vivant, Jérémie Morizeau fait ses premiers pas en accueillant diverses compagnies et groupes de musique dans divers lieux (Banlieue Bleue en Seine-Saint-Denis, le lieu unique à Nantes, Théâtre ONYX, Festival Soleil Bleu, Jour de Fête à St-Herblain…), se donnant l’occasion de rencontrer des compagnies de danse et de théâtre à qui il a proposé ses services de technicien et concepteur d’environnements sonores et musicaux. Depuis 22 ans, il a accompagné en création et en tournée le Théâtre du Rictus, le Théâtre de l’ultime, la Compagnie Meta Jupe, la Compagnie NGC25, la Compagnie Ester Aumatell, la Crazy Bird, le Bouffou Théâtre, la Cie Caterina Sagnat, la compagnie yvann alexandre, Wajdi Mouawad, et la Compagnie de Louise.


    Yohann Olivier | créateur lumières

    Depuis plus de 15 ans, Yohann Olivier mène une recherche artistique dans le spectacle vivant en tant que scénographe et éclairagiste. Il collabore notamment avec Michel Schweizer, Cédric Cherdel, Laurent Cebe, Julien Grosvalet, Stéphane Pauvret, François Grippeau, Laurence Equilbey, Yannis Kokkos, Monique Hervouet, Simon Le Moullec, Solenn Jarniou, Guillaume Carreau. En parallèle des créations au plateau, il travaille sur des installations éphémères et pérennes dans et pour l’espace public, Ville de Nantes et son agglomération, Bordeaux, Arcachon, La Roche sur Yon, le Centre Chorégraphique National de Nantes, Points Communs sur les questions d’usage et d’image liée à leurs espaces publics. Artiste associé au Grand T, Théâtre de Loire-Atlantique, il y dessine plusieurs scénographies et un espace d’accueil public réfléchi autour du jardin.